“彩绣辉煌，恍若神妃仙子。头上戴着金丝八宝攒珠髻，绾着朝阳五凤挂珠钗；项上带着赤金盘螭璎珞圈；裙边系着豆绿宫绦双衡比目玫瑰珮；身上穿着缕金百蝶穿花大红洋缎窄裉袄，外罩五彩刻丝石青银鼠褂；下着翡翠撒花洋绉裙。”
“薛宝钗坐在炕上作针线，头上挽着漆黑油光的鬏儿，蜜合色棉袄，玫瑰紫二色金银鼠比肩褂，葱黄绫棉裙，一色半新不旧，看去不觉奢华”。
“黛玉换上掐金挖云红香羊皮小靴，罩了一件大红羽纱面白狐狸里的鹤氅，束一条青金闪绿双环四合如意绦，头上罩了雪帽”。
曹雪芹几句短短的描写，极其华丽的服饰穿搭跃然纸上。我们也因此得以窥见清朝上层社会、天潢贵胄的审美与穿搭。
《中国传统色》系列作者郭浩老师联合故宫博物院副院长李文儒创作了《故宫服饰色彩图典》一书，在数十万件宝物中，精选最为经典的220件稀有故宫馆藏服饰，全面集结出版。
礼服、吉服、常服、行服、戎服、便服、配饰等8大模块，文物、文献、工艺3大支柱，色环、纹样、注解全收录！
上册外封图案为清宣统彩色方格纹蜀锦，书名印金单帖；下册外封图案为清同治绿色纱绣枝梅金团寿纹镶领袖边单袍，搭配色环，收藏礼赠两相宜。
对于我们普通人来说，想亲眼一见光绪帝皇后穿吉服时所戴的镀金点翠镶珠石凤钿子，别提有多难。
诚如本书两位作者所言：很多精致的文物如果只能放在博物馆里、研究所里，是没有生命的。
更令人扼腕的是，当西方以潘通色卡作为服装设计参考、界定世界流行色之时，却不知百年前的中国故宫里，故宫的后妃们早以中国传统色“玩转”穿搭。
再不必说，当下清宫剧中出现的种种搭配失误——明明是出现时间极晚的氅衣，却在清初电视剧集中出现。
故宫博物院的李文儒院长不禁感叹：明明花费毕生的心血致力于文物保护，却不能将故宫的华美服饰展现在大家面前，倍感遗憾。
因此，为了让大家得以真正了解故宫服饰，文化学者郭浩联合李文儒院长在翻遍近400部文献、理清中国传统色脉络基础之上，全面收集220余件故宫稀有珍品服饰馆藏。
作者团队与故宫影像部门进行多次沟通，确认拍摄环境和与藏品视觉差异。李文儒院长也根据多年的工作经验进行指导，一同对220件文物的色彩不厌其烦地一遍遍进行校色，以还原真实色彩。
同时，仔细核对尺码有关数据，并不断调整图片清晰度，力图展现文物最真实的纹理，并选取最能代表该服饰配色逻辑的部分制作局部细节图。
这是每一个文物，每一个版面都要单独进行的步骤。在印刷过程中，作者团队更是花费一个月驻扎印厂亲自校阅，不眠不休。
最终，终于形成了这套全面、稀缺、独家、权威的《中国传统色：故宫服饰色彩图典》。
书中的220件故宫服饰高清大图，按照使用场合和颜色进行编排，分为礼服、吉服、常服、行服、戎服、便服等八大模块。
同时，书中包含八大注解：文物编号、背景解读、文物名称、文物尺寸、文物时代、色环和CMYK&RGB色值等。
让每一位读者在阅读的过程中，不但可以仔细观摩服饰细节，还能学习历史背景知识，并作设计和配色参考。
书末所附赠朝代顺序服饰色谱，以顺治、康熙、雍正，到咸丰、同治、光绪清代帝王为时间序，绘制了传统色彩与服饰跟着时间流变而产生的变化。
色谱圆环左侧为传统色编号、色名、色相，右侧为与之相对应的服饰文物局部，其下注明色值便于参考学习。并将相对应的整件文物名称标注其上。
考据研究、设计参考，甚至是看古装剧时不经意的一个念头，随手翻阅，便习得一份知识。
翻开这本服饰宝典，就仿佛走进了皇家的高奢服饰衣帽间，在书中，我们大家可以看到故宫服饰之华美，工艺之复杂，配色之典雅，纹样之精巧，审美之高级。
谁说中国没有奢侈品？有了对比，也许我们会不禁感叹，如今西方那些动辄十万、百万的高奢服饰，在故宫服饰面前，根本难以望其项背。
翻阅图典的间歇，也能想象，若是穿越到了宫廷剧里，是否能凭借服饰装扮辨认出对方的身份地位。
以皇后的服饰为例，仅在祭祀和重大庆典时，就需配备朝冠、朝褂、朝袍、朝裙、金约、领约、耳饰、朝珠以及采帨等。
这也就怪不得近年来热度居高不下的电子榨菜《甄嬛传》在播出时，就有观众好奇：甄嬛的一套行头到底多贵？
在书中，大量的宫廷服饰，均来源于江南三织造，丝绸锦缎的流光溢彩，刺绣纹饰的精美绝伦，成就了宫廷服饰绚丽多姿的巅峰。
而之所以服饰能做到如此巧夺天工的程度，是因为中国古人对于染色、织造工艺的探索从未停止。
故宫服饰，也因此成为了中国古代社会织染和纺织等工艺具代表性和艺术价值的体现。
本书收录的馆藏服饰中，仅黄色一种就有：明黄、杏黄、金黄、米黄、姜黄等，其他色彩又有香色、藕荷、雪青、葡灰、豆沙、桃红、月白、石青、胭脂红、蓝色、红色、绿色、酱色、绛色、棕色、紫色、粉色、驼色等约几十种颜色。
古人的浪漫不仅体现在对颜色和服饰的命名上，他们更是用颜色来表达信仰与敬畏。
也许很多人不了解，虽然我们在电视剧中看到，皇帝日常穿着黄色，但是皇帝也并非总是穿着黄色。
祭天时，身着与天空对应的蓝色；祭日时，穿和太阳对应的红色；祭月的时候呢——没错，穿月白色。
也许在翻书之际，我们大家可以瞥得古人的日常流行色，并与现在连接，获得一些“今日宜穿”的妙趣。
与此同时，故宫服饰还体现了身份等级。凡清宫重大典礼，皇后与后妃身着的服饰，繁复的服装组件与诸项配饰无一不体现等级身份。
更为详尽的是，从乾隆十四年到乾隆四十年足足40种颜色和34种染色工艺——原来，每一种传统色动人背后，是取自天然的颜料融汇而成。
不论是色彩相关行业、设计行业，还是古装装造、编剧、文字工作者等，都有着最前沿的指导价值与实用性。
搜寻对应，拾遗钩沉，去伪存真——那些清宫剧中曾犯下的搭配错误，在阅读本书后，就不难廓清了。
作为一本来自故宫博物院官方授权的皇家配色秘笈和使用宝典，无论是自我收藏，或作为佳礼相赠，两相皆宜。
为统谐阅读便利与美观大方，本书特意做到16开方脊精装，阅读时可平铺展开，上册外封图案为清宣统彩色方格纹蜀锦，书名印金单帖；下册外封图案为清同治绿色纱绣枝梅金团寿纹镶领袖边单袍，搭配色环。
内封搭配与外封颜色统一的异形模切印金，书脊更是裱布烫金，艺术感和细节拉满。
内文为128克哑光铜版纸，每一张都经过专业校色，让这些承载着美与历史背景和文化的清宫服饰更为生动。
纵览我国服饰发展的历史，从一针一线到精湛复杂的制作技艺，一件件用衣，无不蕴含着古人对自然万物的思考与敬仰。
两位学者，磨砥刻厉，相辅相成，最终将这本以中国传统色为轴、以百余件故宫馆藏文物为依托，展现中国传统彩体系的最新著作呈现给每一位热爱民间传统文化的读者。
一书在手，了解220余件故宫馆藏的颜色搭配秘籍，一本来自故宫的服饰穿搭宝典，带领读者沉浸式畅游在浩如烟海的民间传统文化审美体系之中。
